Mechanization

《Mechanization》是一首為鋼琴與固定電聲而作的作品，創作動機來自我對音樂演奏中「自由」逐漸改變的思考。

從文藝復興時期開始，演奏者能夠自由加入裝飾音、調整伴奏型態，詮釋本身帶有高度的即興性與不確定性。然而隨著音樂記譜逐漸發展，尤其進入浪漫時期與當代音樂後，樂譜中對演奏的規範越來越精確，包含力度、音色、奏法、動作，甚至細微的演奏方式都被明確書寫。

因此，這首作品提出一個問題：當演奏幾乎只能按照指示執行時，演奏者還擁有多少自由？

在作品中，鋼琴被視為一種「被操作的機械」。除了傳統彈奏方式之外，也加入撥弦、摩擦琴弦等延伸技巧，使聲響近似齒輪、軌道、金屬摩擦與機械運作。固定電聲部分則使用機械轉動、摩擦、噪音與規律性的聲響素材，讓鋼琴彷彿被置入一個固定運轉的聲音環境之中。

透過《Mechanization》，我希望聽者重新思考演奏者、樂譜與聲音之間的關係。音樂表現究竟是一種自由而主觀的表達，還是逐漸變成一套精確執行的流程？